miércoles, 24 de diciembre de 2008

Little Miss Sunshine

Directores: Jonathan Dayton y Valerie Faris
Guionista: Michael Arndt.
Actores: Greg Kinnear (Richard), Toni Collette (Sheryl), Steve Carell (Frank), Paul Dano (Dwayne), Abigail Breslin (Olive), Alan Arkin (abuelo)
Puntuación: 8/10
Género: Comedia.
Países: USA
Duración: 101 min.
Año: 2006.

Esta comedia brinda un poco de aire fresco al alicaído panorama de comedias que provienen desde los EEUU e invaden nuestras pantallas a diario. Sin ser una obra maestra, al menos trata de dotar de realismo y calidez a cada uno de los personajes que hacen que la hora y media se pase rápido entre sonrisas y alguna que otra sorpresa.

Un conjunto de perdedores, que nada tienen que ver uno con el otro, componen una familia, un tanto particular: una típica familia atípica.

Little Miss Sunshine adquiere en su relato un ritmo vertiginoso y culmina con un final brillante y un tanto inesperado. Con una puesta en escena nada pretenciosa y con dialogos inteligentes, transcurre la historia, que casi integramente se desarrolla sobre una vieja y averiada combi Volkswagen, en la que la familia acompaña a la pequeña Olive (Abigail Breslin) al concurso de belleza de nombre homonimo al de la peli.

Little Miss Sunshine tiene un gran comienzo, donde se describen cada uno los personajes que componen los Hoover:
La pequeña Olive (Abigail Breslin) fascinada por los concursos de belleza.
Su hermano Dwayne (Paul Dano), un adolescente críptico y conflictuado que odia a todo y a todos y ha decidido por elección propia no hablar.
Frank (Steve Carell), el hermano gay de la madre, medio dopado en la silla de ruedas de un hospital, con un intento de suicidio a cuestas.
El abuelo paterno (Alan Arkin), un viejo drogadicto que está mas allá del bien y el mal y nada le importa.
La mujer de la familia Sheryl (Toni Collette), la mas razonable en principio, aunque inmediatamente deja de serlo por el solo hecho de tolerar y hacer las cosas que hace para sostener su familia; y por último, Richard (Greg Kinnear) con su "plan de los nueve puntos" infalible para conseguir el éxito en cualquier aspecto de la vida y que insistentemente intenta inculcar a la pequeña Olive.

Una tribu de perdedores que encabeza Richard, incapaz de vender su proyecto a nadie, arruinando su matrimonio por ese absurdo afan de triunfar y tener exito en vaya a saber qué.

Richard encarna este comportamiento tan tipico de la sociedad norteamericana (por desgracia globalizado): el de querer vender la felicidad en algunos pocos simples pasos, como una receta mágica. Esa mentalidad de que todo se vende y todo se compra, hasta la felicidad.

En este viaje, cada uno de los personajes va encontrándose a si mismo, van descubriéndose y revelandose contra ellos mismos, contra sus trabas y sus prejuicios.
Así es que Richard, se dará cuenta de que los éxitos que vende en su programa de nueve pasos no sirven. Dwayne tendrá que asumir que las expectativas de futuro que había construido en su mente se ven derrumbadas por algo ajeno a su voluntad, el tío empieza a digerir un doloroso desengaño amoroso.

Little Miss Sunshine, ridiculiza la competitividad, el éxito, entendido como la mayoría del mundo lo entiende. Nos conecta con la realidad diaria y nos muestra que el éxito y el fracaso van por otro lado, libre de ostentaciones y lujos, y más relacionado con encontrarle la vuelta al tedio diario, sobreponerse a las adversidades y poder conectarse con las cosas más simples de la vida.

Mención especial para la banda de sonido de Little Miss Sunshine. Me pareció excelente. Dejo el link para descargarla desde Rapidshare.

Descargar Little Miss Sunshine desde Megaupload.
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Descargar subtítulos de Little Miss Sunshine.
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Banda de sonido de Little Miss Sunshine.
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Trailer de Little Miss Sunshine.

lunes, 8 de diciembre de 2008

Fucking Amal

Director y guionista: Lukas Moodysson
Actores: Alexandra Dahlström (Elin), Rebecca Liljeberg (Agnes), Erica Carlson (Jessica), Mathias Rust (Johan Hulth), Stefan Hörberg (Markus), Josefin Nyberg (Viktoria), Ralph Carlsson (padre Olof), Maria Hedborg (madre Karin), Axel Widregen (pequeño hermano Oskar), Jill Ung (madre Birgitta), Lisa Skagerstam (Camilla).
Puntuación: 8/10
Género: Comedia.
Países: Dinamarca / Suecia.
Duración: 89 min.
Año: 1998.

Fucking Amal es una comedia adolescente fresca, divertida y no estúpida. Bien diferente a los que nos tienen acostumbrados con los permanentes bombardeos de comedias yanquis cuyos protagonistas suelen ser jóvenes de 18 años únicamemte con un problema: la pérdida de la virginidad. Digno de una sociedad tan chata, ignorante y mediocre como la norteamericana. Lo peor y más decepcionante es que nosotros las consumismos con frecuencia. Hay una horda de adolescentes consumidores de popcorn y coca cola que llenan las salas y no paran de ver estas lamentables y repetidas pelis.

Volviendo a Fucking Amal, la peli comienza con una declaración. En la primera escena se puede leer el diario personal de Agnes que escribe en su computadora. Agnes escribe que está enamorada de Elin. Ese es el puntapié inicial de la peli y sienta las bases de la historia que se desarrolla. Paulatinamente Lukas Moodysson nos sitúa en el contexto y así descubrimos que Amal es una ciudad tranquila, pequeña y con poco movimiento, aburrida para casi cualquier adolescente del mundo. También conocemos a Elin, una chica con una personalidad totalmente opuesta a la de Agnes. Mientras Agnes es más bien tímida, oscura, reflexiva, solitaria; Elin es llamativa, extrovertida, provocativa y con deseos para su futuro y su vida bien distintos a los de Agnes.

Agnes está a punto de cumplir sus dieciséis años, ante la insistencia de sus padres, accede a festejarlos. Convencida de que nadie vendrá a su fiesta de cumpleaños, Agnes entrega sin mucho entusiasmo a sus compañeros de colegio las invitaciones que le ha preparado su padre. Mientras tanto, Elin y su hermana mayor, Jessica, están castigadas y se aburren mortalmente, hasta que idean un plan para escaparse sin que su mamá se percate.
Jessica y Ellin llegan a la fiesta de Agnes, buscando algo de alcohol, como escala previa antes de llegar a otra fiesta. Cuando descubren que son las únicas deciden marcharse, pero antes, gracias a una apuesta de Elin con su hermana Jessica y con el objetivo absurdo de confirmar los rumores sobre el lesbianismo de Agnes; Elin y Agnes acaban besándose de una manera un tanto forzada y burlesca, lo que provoca la huída de las hermanas.
Con este episodio comienzan a desencadenarse una serie de hechos que pondrán a Agnes y Elin en cercanía, esa misma noche y también en los días posteriores.

El director Lukas Moodysson aprovecha para retratar el comportamiento realmente estúpido de algunos jóvenes, como Markus (el novio de Jenifer) cuya única preocupación es el teléfono celular y como Johan un chico sin personalidad a merced de Markus sin agallas ni rebeldía (¡a los 16 años!) que pretende a Elin.
Nada raro, a nadie le pueden resultar extraños estos comportamientos. Podemos observarlos día a día plasmado en las nuevas generaciones que crecen y viven por estos lados del mundo. Parece que la globalización nos unifica en las frivolidades y en la estupidez (entre otros aspectos, negativos por supuesto)

Fucking Amal es una comedia adolescente, divertida, lo que no implica que sea vacía y exenta de contenido. De todas formas, las pretensiones de esta peli son divertir y retratar el comportamiento de algunas jóvenes en el momento crítico del despertar sexual. Y lo logra con exito.
Cabe destacar el final de la peli, que está excelentemente resuelto y es muy disfrutable.

Algo llamativo es el recurso del zoom "violento" que utiliza Lukas Moodysson, al mejor estilo del paradigma del dogma, (http://es.wikipedia.org/wiki/Dogma_95) lo que da credibilidad e intimidad a cada momento de Fucking Amal.

Descargar Fucking Amal desde Megaupload.
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Descargar subtítulos de Fucking Amal.
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Trailer de Fucking Amal.

jueves, 27 de noviembre de 2008

La Edad de la Inocencia

Director y guionista: Denys Arcand
Título Original: L’Âge des Ténèbres.
Actores: Marc Labrèche (Jean-Marc Leblanc), Diane Kruger (Véronica Star), Emma de Caunes (Karine Tendance), Rufus Wainwright (el príncipe cantante), Sylvie Léonard (Sylvie Cormier-Leblanc), Caroline Néron (Carole Bigras-Bourque), Didier Lucien (William Chérubin)
Puntuación: 6/10
Género: Comedia, Drama.
Países: Canadá.
Duración: 104 min.
Año: 2007.

Lo primero que hay que aclarar es que La edad de la inocencia no es la tercer pieza de una posible trilogía junto con La decadencia del imperio americano y Las invasiones bárbaras, las brillantes antecesoras del mismo creador: Denys Arcand. Lo menciono porque leí alguna crítica en la que se afirmaba esto. Y me permito agregar, ojalá lo fuera.
La edad de la inocencia no llega al nivel excelente de las anteriores obras de Denys Arcand. Si bien la problemática abordada en la peli tiene sus puntos de contactos con las obras previas, estamos ante una nueva historia, con una realidad diferente.

Jean Marc Leblanc (Marc Labrèche) es el esposo de Verónica Star (Diane Kruger). Tienen 2 hijos y componen una familia con un buen pasar económico (gracias al trabajo obsecuente y sin descanso en el rubro de bienes raíces de Verónica) pero con un pésima situación de relacionamiento humano y una falta de cariño, afecto y comprensión llamativos (¿o no?).
Un matrimonio devenido en mero compromiso con el fin de mantener la ilusión de una familia feliz salvando siempre las apariencias. Con este cuadro patético los hijos crecen sin atención, sin cuidados, sin guías y sin estímulos.

A través de los ojos de Jean Marc Leblanc, sentimos esa maldita sensación de que ya no hay nada que pueda sorprender y vemos como nuestro protagonista ha experimentado el pasaje de la bronca al desinterés; indiferencia camuflada en el nombre de tolerancia.
Con una vida monótona, y para nada desafiante, este hombre de 50 años que hace tiempo mantiene un matrimonio arruinado, trabaja en un lugar que odia realizando tareas que no le interesan y se sumerge en la burcracia aplastante y deprimente del empleo público.
Por esto, Jean-Marc Leblanc necesita un escape. Imagina, vive soñanado que es un hombre reconocido, que las mujeres más hermosas le suplican sexo y placer y caen rendidas a sus pies. Necesita escapar de su fracaso como hombre y como marido.
Y en algún momento reacciona. Tiene que resolver y plasmar en su vida aquello que ha venido procesando hace tiempo.

La peli se deja ver, a pesar de tener varias falencias, sobre todo en el guión y en algunas escenas injustificadas, incomprensibles.
Denys Arcand trata en todo momento de aleccionarnos, en pequeños gags intentando conjugar comicidad y dramatismo, a veces lo logra, a veces la intención es tan deliberada y absurda que se anula a si misma. De todas formas, sobretodo al principio de la peli, existen momentos muy graciosos, por ejemplo, el retrato del empleo público a través del gobierno de Quebec resulta muy divertido.

El mayor punto de contacto con las restantes 2 pelis de la supuesta trilogia (La decadencia del Imperio Americano y Las Invasiones Barbaras) es el declive de las sociedades de bienestar, el derrumbe de las mentiras capitalistas y la mezquindad e indifirencia que han definitivamente destronado la solidaridad y el aprecio por el prójimo.
En particular, en La edad de la inocencia, se coloca mayor énfasis en el retrato de los problemas existenciales de las familias con sus vidas económicas casi resueltas. Esto, que a veces tiene tan poco que ver con las realidades mas comunes que nos tocan diariamente aquí en el sur del sur, donde la gente no tiene para comer.

Una mención aparte para el título de esta peli. La traducción exacta es La edad de las tinieblas, sin embargo, aquí se ha transformado en La edad de la inocencia (En España La Edad de la Ignorancia) ¿Qué tiene que ver un título con el otro? Lamentable.

Descargar La Edad de la Inocencia desde Rapidshare.
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Descargar subtítulos de La Edad de la Inocencia
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Trailer de La Edad de la Inocencia

lunes, 27 de octubre de 2008

Pan y Tulipanes

Director: Silvio Soldini.
Guión: Silvio Soldini y Doriana Leondeff.
Título Original: Pane e Tulipani.
Actores: Licia Maglietta (Rosalba Barletta), Bruno Ganz (Fernando Girasoli), Marina Massironi (Grazia), Giuseppe Battiston (Costantino), Felice Andreasi (Fermo), Antonio Catania (Mimmo Barletta), Tiziano Cucchiarelli (Nic), Matteo Febo (Salvo).
Puntuación: 8/10
Género: Comedia.
Países: Italia y Suiza.
Duración: 105 min.
Año: 2000.

Siguiendo con las pelis que ya vi y me levantan el ánimo (como La Fortuna de Vivir) le toca al turno esta vez a Pan y Tulipanes.
Cuando termino de verla siempre me quedo con una sonrisa, siempre me río en las mismas partes, con las mismas situaciones y los mismos personajes. Y no me aburre. Pan y Tulipanes siempre logra dejarme con una sensación de felicidad infinita, una especie de caricia y mimo hecha película, que causa un gran suspiro. Así que a todas las personas que quiero, trato de mostrarle Pan y Tulipanes. Entonces la tuve que volver a ver :-)

Es una comedia romántica, y como casi todas las comedias románticas, indefectiblemente, a propósito o sin quererlo, cae en algunas cursilerías y en algunas cuestiones del guión son caprichosas y antojadizas. Sucede que lo cursi cuando la peli es italiana, tiene otro sabor. El romanticismo a la italiana empalaga de una manera hermosa y apetecible.

Rosalba Barletta (Licia Maglietta) y su familia: su marido Mimmo (Antonio Catania), sus 2 hijos, su suegra y un par de tías, se encuentran vacacionando por Italia, en medio de una aburrida excursión para señores mayores y matrimonios sin sobresaltos. Por error y a causa de una de las principales características de la personalidad de Rosalba: la torpeza, el micro arranca y la olvida, sin que su marido y sus hijos se percaten del hecho hasta unos kilómetros después. Vuelven a buscarla, pero ya es demasiado tarde. Rosalba, sin proponérselo, se embarca en una aventura que cambiará su vida. Decide conocer Venecia y se topa con una sucesión de hechos casuales a través de los cuales encontrará amigos, diversión, aventuras, felicidad y amor.

Rosalba no vuelve a su hogar y su marido Mimmo no puede sobrellevar su vida. Necesita un ama de casa. Hecho una furia, envía a un fontanero aficionado a las novelas policíacas (Constantino) en busca de su mujer, cuyo paradero desconoce. Entretanto, Rosalba ha comenzado una nueva vida. Y cuando Constantino, el fontanero-detective, después de varias peripecias por las hermosas calles de Venecia consigue encontrarla, se verá él también involucrado en algo que no había previsto

Pan y Tulipanes puede tomarse como una especie de reivindicación femenina o feminista. Rosalba es un ama de casa típica, cerca de los 50s. Siempre a la sombra de su marido. Nunca se dio su lugar, nunca se valoró ni la valoraron. Y un día decide romper con todo esto y sentirse por fin realizada. Lo que Rosalba paulatinamente entiende (y el espectador también debería) es que actuar responsable y coherentemente implica buscar la felicidad y la realización personal en cada momento de nuestras vidas. Si para llegar a esto, debemos tirar toda nuestra vida a la basura y empezar desde cero, entonces tendremos que hacerlo. Y esto es lo que hace Rosalba, a pesar de ser el sostén de una familia típica, que la necesita y que se acostumbró a ella. Rosalba no aguantó mas su vida llena de monotonía, postergaciones y frustraciones.
Y este es el mensaje de Pan y Tulipanes. Es un hermoso y entrañable mensaje. Actuar responsablemente es, sin dudas, respetarse a si mismo, buscar la felicidad, intentar no ser hipócrita y sincerarse en cada momento, aunque esto conlleve con romper todo lo preestablecido y lo políticamente correcto.

De vez en cuando hay que hacer una pausa
contemplarse a sí mismo sin la fruición cotidiana
examinar el pasado
rubro por rubro
etapa por etapa
baldosa por baldosa
y no llorarse las mentiras
sino cantarse las verdades.
Mario Benedetti

Quedan por destacar las magníficas actuaciones de Licia Manglietta, sin duda, Rosalba, es un papel hermoso para cualquier actriz y Licia Manglietta lo aprovecha de comienzo a fin; y de Bruno Ganz en el papel de Fernando Girasole.
La música y la fotografía también constituyen puntos altos de Pan y Tulipanes. En particular la música me pareció graciosa y tierna. Muy acorde con las imágenes y los momentos.

Descargar Pan y Tulipanes desde Rapidshare (idioma: italiano. Incluye subtítulos en el primer arechivo rar)
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Trailer de Pan y Tulipanes

martes, 14 de octubre de 2008

Mi Hermano es Hijo Unico

Director: Daniele Luchetti.
Guión: Daniele Luchetti, Sandro Petraglia y Stefano Rulli; basado en la novela "Il fasciocomunista" de Antonio Pennacchi.
Título Original: Mio fratello è figlio unico.
Actores: Elio Germano (Accio Benassi), Riccardo Scamarcio (Manrico Benassi), Diane Fleri (Francesca), Angela Finocchiaro (Sra. Benassi), Luca Zingaretti (Mario Nastri), Anna Bonaiuto (Bella), Massimo Popolizio (Benassi), Ascanio Celestini (padre Cavalli), Alba Rhorwacher (Violetta), Claudio Botosso (Montagna).
Puntuación: 7/10
Género: Drama.
Países: Italia y Francia.
Duración: 100 min.
Año: 2007.

Cuando vi La Mejor Juventud (de los mismos creadores de Mi Hermano es Hijo Unico) en dos sábados consecutivos, cada uno de 3 horas en el cine Arteplex Belgrano de la ciudad de Buenos Aires, tuve la sensación que la idea original estaba muy bien y que la historia tenía mucho potencial.
Siempre me seduce ver obras que reflejan la evolución o involución de diversos personajes conforme pasa el tiempo, y mejor aún, cuando dichas obras poseen como telón de fondo cambios sociales, políticos y económicos; y toman como escenarios hechos reales que conmovieron a varias generaciones. El cine italiano ha demostrado tener la cualidad de construir a través de historias pequeñas la crónica de generaciones completas.
Sin embargo, en el caso de La Mejor Juventud, tuve la sensación de que el guión había caído en un melodrama rosa (sobre todo al final), propio de una novela centroamericana para señoras que miran la TV mientras planchan (estoy exagerando).
Ahora, con Mi Hermano es Hijo Unico, tuve por momentos la misma sensación, aunque atenuada, porque pasamos de las 6 horas de La Mejor Juventud, al formato y duración clásicas del cine.

Es la convulsionada Italia de la década de los 60s, la sociedad se divide entre el fascismo post Mussolini y el resurgido partido comunista. Con una industrialización creciente, las fábricas son centros de tensiones y protestas sociales. Las familias proletarias quedan atrapadas de una dudosa política estatal de vivienda a la que difícilmente pueden acceder. Con este marco, Accio Bernassi (Elio Germano), pasa de las adolescencia a la mayoría de edad, siempre opacado por su hermano mayor Manrico (Riccardo Scamarcio) y cargando con la desatención de su familia. Mientras Manrico ingresa a la fabrica de la ciudad y rápidamente
cobra relevancia en la militancia sindical y en el movimiento de la izquierda local, Accio busca despegarse de este entorno y alentado por su amigo Mario, se alinea con el fascismo. Este contrapunto es sin dudas lo mas interesante de Mi Hermano es Hijo Unico: el desarrollo de la relación amor-odio entre 2 hermanos, separados por la ideología y por una mujer, Francesca (Diane Fleri)

Sobretodo en la primera parte de la obra, la más fresca y entretenida se plasman los conflictos personales, familiares e ideológicos que experimenta el joven Accio y que sientan las bases para comprender el comportamiento de nuestro protagonista en el transcurso de la peli.
Otra característica de Mi Hermano es Hijo Unico, y me atrevo a decir de todo el cine italiano, es la naturalidad y la soltura con que se conjugan la comicidad, lo emotivo y lo dramático.

Mi Hermano es Hijo Unico es una buena realización que cuenta con una excelente interpretación de la pareja protagonista, a través de la cual se relata la historia de una familia clásica italiana y de todo un país que historicamente ha transitado extrañamente entre extremos ideológicos y políticos.

Descargar Mi Hermano es Hijo Unico desde Rapidshare (calidad: Dvdrip)
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Subtítulos de Mi Hermano es Hijo Unico desde Rapidshare (gracias a Juan Luis y a Gonzalo por subir el link de subtítulos a Rapidshare y avisar la falta del mismo).
http://rapidshare.com/files/222952313/Mi_Hermano_EHU.srt


Trailer de Mi Hermano es Hijo Unico